Muchos admiran el arte, pero, desafortunadamente, no todos lo entienden.
Las telas de artistas famosos, por ejemplo, como Jerome Bosch, a saber, su pintura "Jardín de las Delicias" sigue siendo un misterio, incluso los investigadores no pudieron entender completamente su significado.
La pintura del artista siempre es un misterio, a través de sus lienzos interactúa con el mundo y admiramos las hermosas líneas, los caminos curvos ...
El principio principal para entender las pinturas: ¡no intentes entender lo que el artista quería decir! Mira las fotos y siente. Esta es la clave para entender, especialmente cuando se trata de arte abstracto o estilos similares.
10. Aprende sobre la imagen
Antes de decidir comprender lo que se representa en la imagen y convertirse en un experto en arte, siempre preste atención a algunos puntos importantes, a saber: en qué año (siglo) se pintó la imagen, en qué dirección prefirió el autor.
También es muy importante estudiar la biografía del artista, porque habiendo entendido cómo vivió y a qué valores se adhirió, es posible desentrañar el significado.
Para comprender las pinturas, es necesario al menos un conocimiento básico de la historia, porque a menudo los artistas reflejan en sus pinturas la historia de la época en que se encuentran.
9. Descubre el "punto de entrada"
Un "punto de entrada" es una región en la imagen donde cae inmediatamente una apariencia sofisticada.
Por ejemplo, puede ser una luna resplandeciente que arroja su resplandor en el pueblo ... O un gato sentado afuera de la ventana. En general, aquí es donde comienza la inspección del lienzo. Es el "punto de entrada" lo que tiene sentido, y su tarea es verlo.
Probablemente todos vieron la pintura "La noche iluminada por la luna en el Dnieper", pintada por Arkhip Kuindzhi en 1880. La luna es el elemento principal de la imagen. En el lienzo vemos un río en el que se refleja la luz de la luna, coloreándola en un color verdoso, cruza la llanura y se funde en el horizonte con un cielo oscuro cubierto de nubes claras ...
El "punto de entrada" es el centro de la imagen, y debe comenzar a conocer una obra de arte a partir de ella.
8. Usa tu conocimiento y memoria
Para la mejor comprensión de la pintura, por supuesto, necesita saber lo más posible, siempre leer y tener una buena comprensión de la historia.
"Melancolía I" de Albrecht Durer es considerado uno de los grabados más misteriosos con mensajes secretos.
¿Pero cómo resolverlos? Como sabemos, la imagen se llama "Melancolía", cuando fue creada, Durero observó el cielo y vio un cometa que atrajo la atención.
En este trabajo, casi todo está conectado con el planeta Saturno. Este planeta es la patrona de la melancolía. Solía ser que el dios de Saturno tenía conocimiento y descubrimientos inherentes, y las personas melancólicas tenían un intelecto superior.
Cuando miras una imagen, notas detalles, incluso insignificantes, tienen sentido.
7. Encuentra las áreas principales en la imagen
Mira la foto. ¿Cuáles son sus áreas principales (las que son el centro del lienzo)? Puede ser un río y un árbol solitario, un monumento y, en el fondo, un parque, sí, cualquier cosa. Lo principal es encontrar las áreas centrales y marcarlas dibujando líneas.
Un significado importante generalmente está incrustado en un centro semántico. ¿Dibujar líneas y ver qué forma geométrica se nos revela? Si es un círculo, entonces simboliza el infinito, un triángulo significa vida, unidad, resurrección, un cuadrado es el simbolismo de la tierra, significa 4 elementos: agua, tierra, fuego y aire.
6. Presta atención a las proporciones
Este es un punto importante para comprender el trabajo: si no se cumplen las proporciones, entonces el autor quería enfatizar.
Por ejemplo, en la pintura de Theodore Gericault "Horse Racing in Epsom", escrita en 1821, vemos jinetes (por cierto, el autor de la obra amaba los caballos y las pinturas), así como el hecho de que los caballos tienen cuerpos desproporcionados que son alargados. A través de tal manipulación, Theodore Gericault quería enfatizar la velocidad de los caballos.
Muchos artistas usan este truco, ¡ten cuidado!
5. Los colores a menudo reflejan la esencia de la imagen.
Cada color tiene un significado. Hasta el siglo XX, el color estaba inextricablemente ligado a la forma: una manzana tiene un tinte amarillo o rojo brillante, el mar es azul o azul, nubes ... tienen un tinte grisáceo o casi transparente.
Probablemente hayas visto la imagen "Cuadrado negro" pintada por Kazimir Malevich. Con su trabajo, revolucionó.
El color se vuelve en sí mismo: autosuficiente, no reconoce a los demás y tiene un contenido independiente.
Entonces apareció una nueva dirección: el suprematismo, y cada color tiene un cierto significado.
El rojo, por ejemplo, es el color de la pasión, además, significa sangre, revolución. El azul representa el cielo, la pureza y la paz.
4. La temporada puede decir mucho.
¿Qué sientes cuando miras esas imágenes que representan invierno, ramas desnudas, hielo congelado? Y mirando los lienzos en los que hacen alarde de exuberantes árboles verdes, ¿brilla el sol? Lo que sientes es poco probable que te falle.
El invierno personifica un sueño bendito para la naturaleza, para un hombre lleva anhelo, estancamiento, muerte.
La primavera representada en lienzos simboliza la revitalización, la renovación espiritual, el comienzo de una nueva vida.
El otoño es un símbolo de fertilidad y madurez, y el verano es la época del año, lo que significa energía, fuerza, madurez.
Pero también es importante prestar atención a qué hora del día en la imagen. La noche, por ejemplo, siempre es un misterio, el misticismo.
3. Mira más de cerca la trama
Esto es muy importante para aquellos que quieren entender la imagen que ven. ¿Has notado una foto con un contexto histórico o de otro tipo? No seas demasiado vago para descubrir la historia.
Por ejemplo, el estilo rococó (1730-1789 gg.) Se puede reconocer por sus características sobresalientes: las personas en esas pinturas tienen mejillas brillantes, piel pálida, casi blanca, formas redondeadas, una peluca con letras, los muebles tienen patas curvas, el interior siempre tiene muchos detalles . El estilo rococó apareció con el final de la "hermosa era" de Luis XIV.
Para conocer la trama de la imagen, es importante familiarizarse con la historia antes de hacer esto.
2. Descifrar las alegorías
Eche un vistazo y preste atención a todos los detalles y elementos que ve en la imagen: noche, tocón, luna, mar o montaña ... Cada elemento significa algo y, además de esto, lo mismo significa diferente.
La luna, por ejemplo, si está llegando, significa juventud, incentivos infantiles, etc. Si no sabe lo que este o aquel significado tiene en sí mismo, lea el libro "Diccionario de símbolos" o estudie solo aquellos que están en las imágenes que le interesan.
1. Examine el lienzo en busca de firmas
Las palabras, las inscripciones y los números nunca se mostrarán en las pinturas de artistas famosos así, sin ningún significado.
Todas las expresiones extrañas e incomprensibles deben traducirse para descubrir qué significa este o aquel número (cada uno significa algo, por ejemplo, 1: un número importante para la persona que lo adquirió, una persona tiene una misión seria y la unidad tiene un poder increíble).
Todos los números en las pinturas están hablando de algo. Por ejemplo, en las obras de Salvador Dalí, el reloj siempre muestra 6. Y este número significa suerte, verdad y perfección.