La Madre Rusia presentó al mundo muchos compositores famosos cuyas obras se tocan en salas de conciertos de todo el mundo.
Tanto viejos como jóvenes, incluso en nuestro tiempo, los gadgets y la música techno han escuchado el nombre de Pyotr Tchaikovsky, un verdadero genio de las óperas domésticas. En los últimos 53 años, dejó un legado de más de 80 hermosas melodías, incluidas 10 óperas y 3 ballets, conocidos en todo el mundo.
¿Sabía que, por el bien de su vocación y talento, Pyotr Ilich dejó su trabajo en el Ministerio de Justicia? Ni los rangos, ni los títulos, ni las regalías respetables lo sedujeron, ya que el alma se esforzó por encontrar su reflejo en la música.
Los familiares del futuro compositor no entendieron su acto, porque en ese momento solo un loco podía rechazar la jurisprudencia en beneficio de la música. Y qué maravilloso que Tchaikovsky aún decidiera este paso desesperado, haciendo la elección más importante en su vida.
Y hoy recordamos sus obras con piel de gallina, y a veces lágrimas en los ojos. Conozcamos la historia y nuestra lista de las 10 composiciones más famosas de Tchaikovsky.
10. Iolanthe
Esta ópera fue la última en el historial del compositor, por lo que puede considerarse un verdadero himno de la vida.
El trabajo habla de la joven reina. «Iolante »quien ni siquiera sabe que es ciega, ya que nadie en el palacio le dice la cruel verdad. Un médico moro le dice a la niña que la comprensión es posible si ella lo desea con urgencia.
Y de alguna manera, un caballero accidentalmente entra en el palacio, confesando su amor a la heroína. Como recuerdo, le pide a la niña una rosa roja, pero ella le da una blanca, mostrando así su vicio en el amor.
Pero el caballero realiza un hermoso himno a la vida y la luz, lleno de amor, que enoja al rey. Iolanta realmente quiere proteger a su amada de la muerte, busca ver con claridad y sucede un milagro. Un padre feliz bendice a la reina por casarse con un caballero que juntos glorifica la luz y la vida.
9. La reina de espadas
la reina de Espadas - Tchaikovsky escribió esta ópera por encargo de la administración del Teatro Imperial, cuyos representantes acudieron a él en 1887. El argumento fue propuesto por el guionista Ivan Vsevolozhsky, quien, a su vez, lo tomó prestado de la historia de Alexander Pushkin.
Inicialmente, el compositor se negó a asumir este orden, ya que no vio suficiente representación en el texto. Sin embargo, después de 2 años cambió de opinión y con entusiasmo comenzó a escribir hermosa música de ópera.
Después del estreno en Rusia, el trabajo fue prestado en los repertorios de los países de América y Europa, y las palabras fueron traducidas al checo y al alemán.
8. Eugene Onegin
Y el orden de la famosa ópera. «Eugene Onegin " Pyotr Ilich recibió de la famosa cantante Elizabeth Lavrovskaya en la primavera de 1877. La mujer quería obtener la encarnación musical de la historia de Pushkin. Tchaikovsky, honrando profundamente el legado de Alexander Sergeyevich, estuvo completamente involucrado en el trabajo y creó la melodía toda la noche consecutiva.
También en su carta a su colega S. Taneyev, el compositor dijo que quiere poner un drama muy fuerte y ligeramente íntimo en la música, que podría darse cuenta de sus conflictos internos, hacer que sobreviva a emociones únicas. Es de destacar que en el verano de ese año, Tchaikovsky casó inesperadamente a todos con su antiguo alumno, que era ocho años más joven. El matrimonio impulsivo se rompió después de un par de semanas, lo que dejó su huella en la parte musical de la ópera.
7. Álbum infantil
La famosa colección de obras. «Álbum infantil » contiene 24 piezas de piano fáciles de tocar que facilitan comenzar a introducir a los niños al mundo de la música. El compositor tardó 3 meses en crear el álbum en 1878. Tchaikovsky dedicó su creación a su sobrino Volodya Davydov.
Un conocido analista de la creatividad del compositor informa que el "Álbum infantil" se puede agregar de manera segura al fondo de oro no solo de la literatura musical nacional sino también mundial para la generación más joven.
Casi un siglo después, se lanzó un boceto de animación en el estudio Soyuzmultfilm, que se puso en la música del álbum. Y dos décadas después, se organizó un ballet, que se convirtió en un galardonado en el Festival Internacional.
6. El cascanueces
Sobre el hermoso ballet «Cascanueces" toda la comunidad musical mundial estaba en auge y nunca se cansaría de traquetear. La combinación de la gran idea y la sílaba de E. Theodore y la música divina de piel de gallina de Tchaikovsky hacen del ballet la corona del patrimonio cultural de las eras recientes.
Y aunque con el comienzo de la Primera Guerra Mundial y un cambio en los puntos de vista políticos, la trama del ballet tuvo que ser rusificada (según los nombres), pero la música escrita por un compositor doméstico hizo posible preservar un entusiasmo increíble. ¿Cuánto cuesta un maravilloso "Vals de las flores" o "Danza de la hada gragea"?
5. Doncella de nieve
El compositor respetaba el trabajo de los poetas y escritores de prosa rusos, por lo que con gusto comenzó a escribir la melodía. «Doncella de la nieve a la obra puesta en escena basada en los trabajos de Ostrovsky.
En el momento de la creación de la composición, Pyotr Ilyich estaba realmente fascinado por el arte popular y el folklore, que se expresó en su colección de 50 canciones populares rusas que se pueden tocar en el piano a cuatro manos.
Esta colección también incluía la hermosa obra "La doncella de nieve", que conserva fragmentos musicales de la fallida ópera de "Ondine" de Tchaikovsky.
4. Marcha eslava
Potente orden de trabajo histórica «Marcha eslava " entró en el compositor de la dirección de la comunidad musical rusa. Este último quería dedicar una melodía a la batalla de los pueblos eslavos de los Balcanes contra el enemigo otomano (los acontecimientos de la guerra ruso-turca).
Tchaikovsky llamó a su trabajo "Marcha serbo-rusa", pero más tarde cambió su nombre. En el trabajo puedes escuchar notas musicales características de la música folclórica serbia, así como fragmentos del famoso tema "¡Dios salve al zar!"
Y si crees que este trabajo histórico serio es irrelevante para el presente, entonces estás equivocado. Por ejemplo, en 1985, la famosa banda Accept, interpretando "heavy metal", tomó la canción desde la marcha hasta el comienzo de la canción clave de su popular álbum.
3. Lago de los cisnes
Fue Tchaikovsky quien se encargó del trabajo en el ballet de culto «Lago de los cisnes"que no pierde relevancia a día de hoy.
La trama de la melodía traza motivos populares, incluidas las impurezas del folclore alemán. Entonces, la historia cuenta de la princesa Odette, quien el mago malvado se convirtió en un cisne blanco.
Se cree que el compositor escribió la melodía después de un viaje al lago alpino en la región de Füssen. Es de destacar que desde 1877 la puntuación de la actuación, así como su libreto, sufrieron cambios.
2. La bella durmiente
Una vez que la trama del genio Charles Perrault intentó interpretar al compositor musical Herold. Pero después del estreno sensacional de la versión de Pyotr Ilyich en colaboración con Marius Petipa «Bella Durmiente" fue reconocido como el mejor y fue incluido en la calificación de las obras maestras más emblemáticas del arte mundial de ballet.
Por supuesto, los coreógrafos modernos crean versiones nuevas y nuevas de la partitura musical, pero no pierden la base principal establecida por el compositor nacional.
1. Estaciones
Se sabe que el compositor mundial A. Vivaldi trabajó una vez en una idea similar. Sin embargo, Pyotr Ilich decidió agregar entusiasmo a su ciclo. "Estaciones", dividiéndolo no en 4 estaciones generalmente reconocidas, sino por 12 meses. Al mismo tiempo, un epígrafe personalmente seleccionado de la poesía clásica fue dedicado a cada uno de ellos.
Las obras no solo corresponden a los meses del año y tienen nombres originales (por ejemplo, "Febrero: Carnaval"), sino que también transmiten claramente su estado de ánimo y emociones.
¿No es una gran selección? Inmediatamente quise actualizar los mejores trabajos en mi memoria, porque ayudan a eliminar los pensamientos innecesarios de mi cabeza y sintonizar con la creatividad y los pensamientos productivos.